美术，看似不会讲话，可美术语言多着呢。美术语言，也是用情感交流的－种特殊语言。书法与国画，采用相同的工具材料：笔墨纸砚，笔是毛笔，墨是油烟、松烟，纸是宣纸，砚是石砚，古有书画同源一说，说的就是这道理。一句话，那是不可能的。
谈及书法，必要追溯文字的起源，文字具有悠久的历史了，那么书法也就有悠久的历史了，大约二千多年了，从最初的甲骨文开始直到“篆隶草行楷”五体全部产生并成熟；然而美术字产生于近现代，所以说时间的差异是书法和美术字最根本的区别，毫无疑问，书法的价值是美术字远远都无法相比的，不管是文化价值、艺术价值、商业价值，书法都要高于美术字千倍万倍不等，比如被称之为“天下第二行书”颜真卿的《祭侄文稿》现已是国宝级文物了，无价之宝，而那些美术字的价值可以忽略不计了，“用笔、结体、章法”是书法的三大要素，这是书法的规范性和严谨性，比如，笔法就千古不变，而且书法摆脱实用性的束缚，成为独立的艺术之后，书法的法度就更加严谨了，书法家创作书法时讲究一气呵成、下笔成形，还要体现出书法的个性特征和意境感，所谓的“形美神韵”，比如楷书四大家的“欧颜柳赵”各有各的风格，所谓的美术字是没有笔法、墨法、章法可言的。
美术的语言是基于什么方面的语言？
美术语言，也是用情感交流的－种特殊语言。有人说，只有文章诗词歌赋才带有情感，美术怎么会基于情感化呢。这个说法有一些偏颇。美术，看似不会讲话，可美术语言多着呢。例如：要创作一幅别开生面的山水画，如果你对大山大水没有感情，莫不关心又怎么创作呢。你对绿野鲜花无闻无衷，又怎么能创造出神彩般的势态出来呢。你对某个英雄人物不了解又不被感化，你又怎么能写出英雄人物特有的气质和神韵出来。
一句话，那是不可能的。大画家徐悲鸿为了鼓舞红军战士的斗志，一路步履一路作画，描写出了栩栩如生众多的红军战士形像。为了配合抗战时期和新中国建设时期的热火场面，包括李可染钱松嵒许多的名画家，如：陕北延安枣春图，迎客松，大别山等等美术画，教育和鼓舞了一代又一代人。他们把画笔全然用在了情感上，才深深打动了人。
请用自己的话解释说明书法、国画的艺术语言是什么？
书法与国画的艺术语言是笔墨，笔墨语言是历代书画艺术家们创造并传承下来的技艺精华，作为一名国画创作者，我觉得，书写的笔法能成为一门艺术，恐怕也只有我泱泱大国才会有的创举；国画作为一门笔墨绘画艺术，在世界艺术中绝无仅有。书法与国画，采用相同的工具材料：笔墨纸砚，笔是毛笔，墨是油烟、松烟，纸是宣纸，砚是石砚，古有书画同源一说，说的就是这道理。
因为相同的工具材料所致，手法与国画在艺术表现上的语言万般一致：讲的就是笔与墨的语言。 书法是纯粹的书写艺术，一笔一划间，横竖撇拉，抑扬顿挫，留白飞白，疏密结合，写出笔墨语言。书法按照字体形象与笔墨语言的不同，分为篆书、隶书、行书、草书四大类别，每一类书法笔墨语言的差异，又形成不同的书法小门类。国画如同书法，同理一个“写”字，作画的过程就是用笔墨书写的过程，用中国艺术里特有的笔墨语言尽情书写，使笔墨发挥到淋漓尽致。
