同样，在用线条造型时，要求线条要平滑流畅，让人看着舒服。光影是油画特有的元素，是光源照射在物象上时，体现物象上不同部位的明暗关系，从而可以增加立体感效果。光能照射到的地方是明亮的，灿烂的，照不到的地方在出现阴影。肌理是指物象表面上凹凸不平、纵横交错的纹路，它是物象质感的直接流露。世界上每个物象都有肌理，代表了不同物象的特有特征。
比如，人的皮肤上就有细小的纹理，如果在画画中能把这些纹理刻画出来，可以有效增加生动性。石头表面、树皮上都有与众不同的肌理，正是这些肌理，让物象自带有独特的审美趣味。空间就是画面中各个物象前后、左右、上下、远近之间的关系，处理好空间关系，能很好地表现出画面的层次关系。拉斐尔《圣母子》构图就是排列画面的章法，在具体实施过程中，完全可以根据个人审美理想来自由取舍，或者增加一些物象，或者减去一些物象都可以。
你是如何理解油画中的“写意”？
实际上，油画评论体系里，并没有“写意”这个词汇，是19世纪中后期以来，东西方绘画进行一次大融合后，油画从技法、笔触、色彩、意境等方面吸收了东方绘画元素，逐渐形成的一种崭新的油画形态。这个形态是以印象派产生后为标志的。德加·蓝色舞者众所周知，西方油画从14世纪文艺复兴初期发展起来后，一直以“摹仿论”和“写真性”作为绘画依据，旨在展现物象本来的真实面目，表达画家客观的审美情趣，不似中国画那样，以主观趣味作，以及理想化的审美为艺术理念的支撑。
塞尚·殇可以这么说，写意油画的风格介于写实油画和抽象油画之间，画面中没有写实油画那样完整的造型，精确的形象，精细的笔触，以及逼真的色彩，也不像抽象油画那样怪诞不经，夸张离奇，拥有天马行空般的表达自由。但物象的整体轮廓是清晰的。蒙克·青春期写意油画在本质上跟中国文人画的表达技巧一样，主要看重画面形式和语言技巧的展现，画面结构以平面构成为主，同时突出画面中的二元对比关系，比如，强化虚和实的对比，来展现画面起伏跌宕的节奏。
突出笔触厚和薄、轻与重的对比，体现画家的主观情感。加强明暗关系的对比，体现视觉张力，等等。马蒂斯·罗马尼亚人的上衣从19世纪中期到20世纪中前期这将近100余年，油画的写意性得到了极大发展，像当时相继出现的各种油画流派，如印象派、后印象派、野兽派、表现主义、象征主义，等等，它们里边都或多或少的出现写意性质，因为写意性的加入，让油画获得了很大活力。
