宋代的词，宋代的画，宋代的瓷，都是盛世极品。宋代的风俗画可以说有不少，那什么是风俗画呢？通俗的说，风俗画就是是人物画的一种。宋朝是真的富啊，家家有窖醇，村村有酒肆，物质生活富足了，文化需求就迫切。宋代的开放包容比诸大唐有过之而无不及，宋代的男人也化妆，簪花过市的男子随处可见。
宋代有哪些著名的风俗画？
宋代的风俗画可以说有不少，那什么是风俗画呢？通俗的说，风俗画就是是人物画的一种。是以社会生活风习为题材的人物画。像《清明上河图》，《采薇图》，《村医图》，《货郎图》等等都属于风俗画。今天小编就带大家来看看几幅有名的风俗画吧！关注多艺点，每天多学一点艺术小知识！张择端：《清明上河图》中国十大传世名画之一。
为北宋风俗画，传为北宋画家张择端的作品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。李唐：《采薇图》《采薇图》是一幅历史题材的绘画作品，是以商朝末年末伯夷、叔齐"不食周粟"的故事为题而画的。
原本这两人被视为泥古不化，不接受新式思维的老古董，但是到了宋朝尤其是南宋时节，北宋河山已经被大金灭亡，这两个历史人物顿时有了类似“至今思项羽、不肯过江东”的历史气节。李唐所画的《采薇图》，即着力刻画了古代这两个宁死不愿意失去气节的人物。图中描绘伯夷、叔齐对坐在悬崖峭壁间的一块坡地上，伯夷双手抱膝，目光炯然，显得坚定沉着;叔齐则上身前倾，表示愿意相随。
伯夷、叔齐均面容清癯，身体瘦弱，肉体上由于生活在野外和以野菜充饥而受到极大的折磨，但是在精神上却丝毫没有被困苦压倒。李唐采用这个历史故事来表彰保持气节的人，谴责投降变节的行为，在当时南宋与金国对峙的时候，可谓是"借古讽今"，用心良苦。李唐：《村医图》该画为立轴，绢本，淡设色，纵68.8厘米，横58.7厘米，台北故宫博物院藏。
李嵩：《货郎图》是一幅人物风俗画卷，画面上货郎肩挑杂货担，不堪重负的弯着腰，欢呼雀跃的儿童奔走相告，喜悦之情溢于言表。货担上物品繁多，不胜枚举，从锅碗盘碟、儿童玩具到瓜果糕点，无所不有。在商品流通尚不够发达的南宋时期，货郎们走街串巷，一副货担就是一个小小的百货店，货郎们不仅为偏僻的乡村带来所需的货物，也带来各种新奇的见闻，货郎的到来往往象节日般热闹，李嵩在图中就描绘了这样一幅场景。
宋朝的书法艺术有什么特色？
宋人欲脱唐法溯晋韵，后力不逮而出宋意。要品鉴宋代书法，首先要也了解在文化艺术上，大宋是一个什么样的国度。数千年的封建社会至大宋而登峰造极。一般封建王朝的兴替，少不了经历一场血雨腥风生灵涂炭，而宋朝是“和平”建国的。宋朝是真的富啊，家家有窖醇，村村有酒肆，物质生活富足了，文化需求就迫切。宋代的词，宋代的画，宋代的瓷，都是盛世极品。
（米芾书法）一、高度的文化自信。宋代的开放包容比诸大唐有过之而无不及，宋代的男人也化妆，簪花过市的男子随处可见。宋朝的兼容精神、创新思想、经世理念、理性态度、平等观念，尤可称道。越是自信，就越要彰显自我，因此宋代书法中“本我”“自我”的率真特点十分突出。宋意能够脱唐法而横空出世，很重要的一方面就是得益于宋朝高度的文化自信。
（蔡襄书法）二、深刻的文人烙印。宋代书法杰出的代表米、蔡、苏、黄，外加一个皇帝赵佶，多么华丽的高知阵容。“官翎与屠刀共舞”，几千年的士大夫都是战战兢兢、夹着尾巴做人做官的，而大宋王朝还真的是文人的天堂。宋朝“崇文”思想十分厚重，宋太祖赵匡胤明立规矩――除了谋逆之罪，文人万不可杀。细看宋人书法，或孤拔险绝，或清奇守拙，就是看不到像唐楷一样周正工妙的字。
“法度”被淡释，“个性”被张场，也赋予了作品更多的文化元素与性格情怀。（东坡书法）三、丰富的理学思想。程朱理学大行其道，对宋代艺术也产生了巨大影响。它使书法艺术从形貌向内质掘进，让书法、绘画、诗词在精神上得以相互通融，书即画、书即诗的艺术思维在宋代艺术中特征明显。宋代的画，华丽但不失清真，比如清明上河图；宋代的书，超脱而未失古法，比如苏东坡的寒食帖。
